ਓਟਾ ਵਾਰਡ ਕਲਚਰਲ ਆਰਟਸ ਇਨਫਰਮੇਸ਼ਨ ਪੇਪਰ "ਏਆਰਟੀ ਮਧੂ ਐੱਚਆਈਵੀ" ਵਾਲੀਅਮ 19 + ਮਧੂ!

ਜਾਰੀ ਕੀਤਾ 2024/7/1

vol.19 ਗਰਮੀਆਂ ਦਾ ਮੁੱਦਾ

ਓਟਾ ਵਾਰਡ ਕਲਚਰਲ ਆਰਟਸ ਇਨਫਰਮੇਸ਼ਨ ਪੇਪਰ "ਏਆਰਟੀ ਮਧੂ ਐੱਚਆਈਵੀ" ਇੱਕ ਤਿਮਾਹੀ ਜਾਣਕਾਰੀ ਪੱਤਰ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸਥਾਨਕ ਸਭਿਆਚਾਰ ਅਤੇ ਕਲਾਵਾਂ ਬਾਰੇ ਜਾਣਕਾਰੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਓਟਾ ਵਾਰਡ ਕਲਚਰਲ ਪ੍ਰਮੋਸ਼ਨ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਨਵੇਂ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹਨ 2019 ਦੇ ਅੰਤ ਤੋਂ.
"ਮਧੂ ਮੱਖੀ" ਦਾ ਅਰਥ ਹੈ ਇੱਕ ਮਧੂ ਮੱਖੀ.
ਖੁੱਲੇ ਭਰਤੀ ਦੁਆਰਾ ਇਕੱਠੇ ਕੀਤੇ ਗਏ ਵਾਰਡ ਦੇ ਰਿਪੋਰਟਰ "ਮਿਤਸੁਬਾਚੀ ਕੋਰ" ਦੇ ਨਾਲ, ਅਸੀਂ ਕਲਾਤਮਕ ਜਾਣਕਾਰੀ ਇਕੱਠੀ ਕਰਾਂਗੇ ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਸਾਰਿਆਂ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਾਵਾਂਗੇ!
"+ ਮਧੂ ਮੱਖੀ!" ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਉਹ ਜਾਣਕਾਰੀ ਪੋਸਟ ਕਰਾਂਗੇ ਜੋ ਕਾਗਜ਼ 'ਤੇ ਪੇਸ਼ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ.

ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਅਕਤੀ: ਸਤਰੁ ਅਓਯਾਮਾ + ਮਧੂ!

ਕਲਾ ਸਥਾਨ: ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੀਰਾਰੀ + ਮਧੂ!

ਭਵਿੱਖ ਦਾ ਧਿਆਨ EVENT + ਬੀ!

ਕਲਾ ਵੰਡੀਆਂ ਪਾ ਸਕਦੀ ਹੈ।
"ਕਲਾਕਾਰ ਸਤੋਰੁ ਅਯਾਮਾ"

ਕਲਾਕਾਰ ਸਤੋਰੂ ਅਓਯਾਮਾ ਦਾ ਸ਼ਿਮੋਮਾਰੂਕੋ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹ ਓਟਾ ਵਾਰਡ ਵਿੱਚ ਕਲਾ ਸਮਾਗਮਾਂ ਵਿੱਚ ਸਰਗਰਮੀ ਨਾਲ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦਾ ਹੈ। ਮੈਂ ਇੱਕ ਉਦਯੋਗਿਕ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਕਢਾਈ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਢੰਗ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਆਪਣੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹਾਂ। ਅਸੀਂ ਸ਼੍ਰੀ ਅਓਯਾਮਾ ਨੂੰ ਪੁੱਛਿਆ, ਜਿਸਦਾ ਕੰਮ ਮਨੁੱਖਾਂ ਦੇ ਬਦਲਦੇ ਸੁਭਾਅ ਅਤੇ ਮਸ਼ੀਨੀਕਰਨ ਕਾਰਨ ਕੰਮ ਕਰਨ 'ਤੇ ਕੇਂਦਰਿਤ ਹੈ, ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਬਾਰੇ।

ਅਓਯਾਮਾ-ਸਾਨ ਆਪਣੇ ਅਟੇਲੀਅਰ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਮਨਪਸੰਦ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਨਾਲ

ਘਰ ਵਿੱਚ ਬੁਣਾਈ ਅਤੇ ਕਢਾਈ ਦੀਆਂ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ, ਉਸਨੇ ਕਲਾ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ।

ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਸਾਨੂੰ ਕਲਾ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਬਾਰੇ ਦੱਸੋ।

"ਮੇਰੇ ਦਾਦਾ ਨਿੱਕਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਸਨ। ਕਲਾ ਨਾਲ ਮੇਰੀ ਪਹਿਲੀ ਮੁਲਾਕਾਤ ਉਦੋਂ ਹੋਈ ਜਦੋਂ ਮੈਨੂੰ ਇੱਕ ਬੱਚੇ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਵਿੱਚ ਲਿਜਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਮੇਰੇ ਦਾਦਾ ਜੀ ਨੂੰ ਡਰਾਅ ਦੇਖ ਰਹੇ ਸਨ। ਮੈਂ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਤੱਕ ਅਖੌਤੀ ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ ਕਿ ਮੈਂ 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਵਾਈਬੀਏ (ਯੰਗ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਆਰਟਿਸਟ) ਦੇ ਦੌਰ ਵਿੱਚ ਲੰਡਨ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਦੇ ਗੋਲਡਸਮਿਥਸ ਕਾਲਜ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਨਾਲ ਮੇਰਾ ਪਹਿਲਾ ਅਨੁਭਵ ਸੀ।

ਤੁਹਾਨੂੰ ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਆਰਟ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿਸ ਚੀਜ਼ ਨੇ ਚੁਣਿਆ?

``ਮੈਂ ਫਾਈਨ ਆਰਟ ਵਿਭਾਗ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ, ਪਰ ਮੈਂ ਦਾਖਲ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਿਆ ਕਿਉਂਕਿ ਇਸਦੀ ਗਾਹਕੀ ਵੱਧ ਗਈ ਸੀ (lol)। ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਆਰਟ ਵਿਭਾਗ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ, ਤਾਂ ਇਹ ਮੇਰੀ ਉਮੀਦ ਨਾਲੋਂ ਬਿਲਕੁਲ ਵੱਖਰਾ ਸੀ। ਮੈਂ ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਜਾਪਾਨੀ ਸਕੂਲਾਂ ਵਿੱਚ ਇਹ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਜਗ੍ਹਾ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਦੇ ਨਾਲ ਵਧੀਆ ਕਲਾ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਕਰਨਾ। ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਨਾਰੀਵਾਦੀ ਅੰਦੋਲਨ* ਨਾਲ ਜੁੜੀ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਕਲਾ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਈ ਜੋ ਉਸਨੇ ਘਰ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਕੀਤੀ ਸੀ ਮੈਨੂੰ ਨਹੀਂ ਪਤਾ ਸੀ ਕਿ ਇਹ ਉਹ ਵਿਭਾਗ ਸੀ ਜਿਸ ਦੀ ਮੈਂ ਭਾਲ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਪਰ ਇਹ ਉਦੋਂ ਤੱਕ ਨਹੀਂ ਸੀ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਮੈਂ ਦਾਖਲ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ ਸੀ ਕਿ ਮੈਨੂੰ ਇਸ ਦਾ ਅਹਿਸਾਸ ਹੋਇਆ।"

ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੇ ਢੰਗ ਵਜੋਂ ਇੱਕ ਉਦਯੋਗਿਕ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਕਢਾਈ ਦੀ ਚੋਣ ਕਿਉਂ ਕੀਤੀ?

``ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਆਰਟ ਵਿਭਾਗ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੁੰਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਤੁਸੀਂ ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਸਾਰੀਆਂ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕਰੋਗੇ, ਮਸ਼ੀਨ ਕਢਾਈ, ਸਿਲਕ ਸਕ੍ਰੀਨ, ਬੁਣਾਈ, ਬੁਣਾਈ, ਟੇਪਸਟਰੀ, ਆਦਿ ਸਹਿਪਾਠੀਆਂ ਔਰਤਾਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਵਿਭਾਗ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਕਾਰਨ, ਇੱਥੇ ਸਿਰਫ ਵਿਦਿਆਰਥਣਾਂ ਹਨ, ਇਸ ਲਈ ਆਦਮੀ ਜੋ ਵੀ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਸ ਦਾ ਆਪਣਾ ਮਤਲਬ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਮੇਰੇ ਲਈ, ਇਹ ਸੋਚਣਾ ਆਸਾਨ ਸੀ ਕਿ ਇਹ ਕੀ ਸੀ।''

“ਨਿਊਜ਼ ਫਰਾਮ ਕਿਤੇ ਵੀ (ਮਜ਼ਦੂਰ ਦਿਵਸ)” (2019) ਫੋਟੋ: ਕੇਈ ਮੀਆਜੀਮਾ © ਅਓਯਾਮਾ ਸਟੋਰੂ ਮਿਜ਼ੂਮਾ ਆਰਟ ਗੈਲਰੀ ਦੀ ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ

ਕਿਰਤ ਉਹਨਾਂ ਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜੋ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਕੋਲ ਹੈ।

ਮਿਸਟਰ ਅਓਯਾਮਾ, ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਕਿਰਤ ਅਤੇ ਕਲਾ ਵਿਚਕਾਰ ਸਬੰਧ ਦੇ ਆਪਣੇ ਵਿਸ਼ੇ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ?

``ਮੇਰੇ ਖਿਆਲ ਵਿੱਚ ਕਿਰਤ ਉਹਨਾਂ ਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜੋ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਕਿਰਤ ਲਈ ਸੰਦ ਹਨ। ਹੋਰ ਕੀ ਹੈ, ਇਹ ਇਤਿਹਾਸਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਔਰਤਾਂ ਦੀ ਕਿਰਤ ਲਈ ਸੰਦ ਰਹੇ ਹਨ। ਕੋਰਸ ਨਾਰੀਵਾਦ ਬਾਰੇ ਵੀ ਸੀ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਕਲਾ ਅਤੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਅੰਦੋਲਨ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਲਈ, * ਇੱਕ ਸਮਾਂ ਜਦੋਂ ਯੁੱਗ ਹੱਥੀਂ ਕੰਮ ਤੋਂ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਕਿਰਤ ਲਾਜ਼ਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸ਼ਬਦ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆਉਂਦੀ ਹੈ।

ਕੀ ਤੁਹਾਡੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ ਇਹ ਇੱਕ ਥੀਮ ਰਿਹਾ ਹੈ?

''ਮੈਂ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ 10 ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ ਕਿਰਤ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੰਕਲਪ ਵਜੋਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਉਸ ਸਮੇਂ, ਇਹ ਲੇਹਮੈਨ ਸਦਮੇ ਦੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਸੀ। ਮੇਰੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਹਰ ਕੋਈ ਕਹਿਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ, ''ਪੂੰਜੀਵਾਦ ਦਾ ਅੰਤ ਆ ਗਿਆ ਹੈ।'' ਇਸ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, IT ਲੋਕ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀ ਕਲਾ ਖਰੀਦ ਰਹੇ ਸਨ, ਹੁਣ ਜਦੋਂ ਉਹ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਨਹੀਂ ਹਨ, ਤਾਂ ਮੈਂ ਸੰਕਟ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹਾਂ।

"ਕਲਾ ਲਈ ਸਮਝਦਾਰੀ ਵਾਲਾ ਤਰਕਸ਼ੀਲ ਵਿਅਕਤੀ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨਾ ਬੰਦ ਕਰ ਦੇਵੇਗਾ" (2023) ਪੋਲੀਸਟਰ 'ਤੇ ਕਢਾਈ

ਪੁਰਾਣੀਆਂ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਨਾਲ ਹਮੇਸ਼ਾ ਨਵੀਂ ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਆਲੋਚਨਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ।

ਹੱਥਾਂ ਦੀ ਸਿਲਾਈ ਹੈ, ਹੱਥੀਂ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਹਨ, ਇਲੈਕਟ੍ਰਿਕ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਹਨ, ਅਤੇ ਕੰਪਿਊਟਰ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਹਨ। ਮੈਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਦਿਲਚਸਪ ਸੰਦ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਮਸ਼ੀਨ ਅਤੇ ਹੈਂਡਵਰਕ ਵਿਚਕਾਰ ਲਾਈਨ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਬਦਲਦੀ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ।

"ਇਹ ਸਹੀ ਹੈ। ਮੇਰੀਆਂ ਨਵੀਨਤਮ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਿਲੀਅਮ ਮੌਰਿਸ ਦੁਆਰਾ ਲਿਖੀ ਗਈ ਇੱਕ ਪੇਪਰਬੈਕ ਕਿਤਾਬ ਤੋਂ ਸਿੱਧੀ ਕਢਾਈ ਹੈ, ਜਿਸਨੇ ਕਲਾ ਅਤੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਅੰਦੋਲਨ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਪੰਨਾ ਖੋਲ੍ਹਦੇ ਹੋ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਪੋਸਟ-ਪੇਸਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਤਾਂ ਲਾਈਨਾਂ ਫਾਸਫੋਰਸੈਂਟ ਧਾਗੇ ਨਾਲ ਉੱਕਰੀ ਹੋ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਇਹ ਇੱਕ ਕਿਤਾਬ ਹੈ ਜੋ ਮੈਂ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਪੜ੍ਹ ਰਿਹਾ ਹਾਂ, ਜਾਂ ਇਸ ਦੀ ਬਜਾਏ ਮੈਂ ਸਮੇਂ-ਸਮੇਂ 'ਤੇ ਇਸਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦਾ ਹਾਂ। ਇਹ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, '' ਕਲਾ ਦੀ ਕਦਰ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਇੱਕ ਤਰਕਸ਼ੀਲ ਵਿਅਕਤੀ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਨਹੀਂ ਕਰੇਗਾ।'' - ਮੌਰਿਸ ਲਈ, ਕਲਾ ਅਤੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਦੀ ਲਹਿਰ ਪੂੰਜੀਵਾਦ ਦੇ ਵਧ ਰਹੇ ਮਸ਼ੀਨੀਕਰਨ ਦੀ ਆਲੋਚਨਾ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦਸਤਕਾਰੀ ਦੀ ਪੁਨਰ-ਸੁਰਜੀਤੀ ਸੀ। ਮੌਰਿਸ ਲਈ, ਕਲਾ ਅਤੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਲਹਿਰ ਹੱਥ-ਕਲਾ ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਅੰਦੋਲਨਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਇੱਕ ਕੜੀ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮੈਕਲੁਹਾਨ* ਨੇ ਕਿਹਾ ਸੀ, ``ਪਿਛਲਾ ਟੈਕਨਾਲੋਜੀ ਕਲਾ ਬਣ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।'' ਅੱਜਕੱਲ੍ਹ, ਹੱਥਾਂ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਪੁਰਾਣੀ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਦੀ ਕਢਾਈ ਨੂੰ ਵੀ ਵਧੀਆ ਕੰਮ ਵਜੋਂ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਮੌਰਿਸ ਨੇ ਜੋ ਮਸ਼ੀਨ ਲੇਬਰ ਦੇਖੀ, ਉਹ ਹੁਣ ਮਸ਼ੀਨੀ ਕਿਰਤ ਨਹੀਂ ਰਹੀ।

``ਇਸ ਸਭ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਹੱਥ ਦੀ ਕਢਾਈ ਦਾ ਅਰਥ ਬਦਲਿਆ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਮਨੁੱਖੀ ਹੱਥਾਂ ਦੀ ਕਢਾਈ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪਹੁੰਚਦੀ ਹੈ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ, ਜੋ ਕਿ ਮੈਂ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਸੀ, ਮੇਰੇ ਲਈ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ, ਅਤੇ ਪੁਰਾਣੀਆਂ ਮਸ਼ੀਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਹਮੇਸ਼ਾ ਨਵੀਂ ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਲਈ ਆਲੋਚਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਮੈਂ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਦੀ ਚੋਣ ਕੀਤੀ।

ਕਲਾ ਦੀ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਭਾਸ਼ਾ ਰਾਹੀਂ, ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਦਰਾਂ-ਕੀਮਤਾਂ ਵਾਲੇ ਲੋਕ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨਾਲ ਸੰਚਾਰ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ।

ਤੁਸੀਂ ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਵਰਤ ਰਹੇ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਕਿੰਨੀ ਪੁਰਾਣੀ ਹੈ?

"ਇਹ ਇੱਕ ਉਦਯੋਗਿਕ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਹੈ ਜੋ 1950 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੀ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਵੀ ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਸੰਦ ਹੈ ਜੋ ਜਲਦੀ ਹੀ ਅਲੋਪ ਹੋ ਜਾਵੇਗਾ। ਇਹ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਇੱਕ ਲੇਟਵੀਂ ਸਵਿੰਗ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਹੈ*। ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਆਪਣੇ ਹੱਥ ਵਿੱਚ ਹਿਲਾ ਦਿੰਦੇ ਹੋ, ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਜ਼ਿਗਜ਼ੈਗ ਪੈਟਰਨ ਵਿੱਚ ਮੋਟੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਖਿੱਚ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਅਜਿਹੇ ਕਾਰੀਗਰ ਵੀ ਹਨ ਜੋ ਇਸ ਨੂੰ ਸੰਭਾਲ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਹੁਣ ਸਭ ਕੁਝ ਡਿਜੀਟਲਾਈਜ਼ਡ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਮੈਂ ਹੈਰਾਨ ਹਾਂ ਕਿ ਕੀ ਇੱਕ ਕੰਪਿਊਟਰਾਈਜ਼ਡ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਇਹ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਆਲੋਚਨਾ ਅਤੇ ਆਲੋਚਨਾ ਵਿੱਚ ਕੀ ਅੰਤਰ ਹੈ?

"ਆਲੋਚਨਾ ਵੰਡ ਪੈਦਾ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਆਲੋਚਨਾ ਵੱਖਰੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਕਲਾ ਸ਼ਬਦਾਂ ਨਾਲੋਂ ਵੱਖਰੀ ਭਾਸ਼ਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਕਲਾ ਦੀ ਵੱਖਰੀ ਭਾਸ਼ਾ ਰਾਹੀਂ, ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੀਆਂ ਕਦਰਾਂ-ਕੀਮਤਾਂ ਵਾਲੇ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨਾਲ ਸੰਚਾਰ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਥੋੜ੍ਹਾ ਬਹੁਤ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮੇਰਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਦੀ ਇੱਕ ਭੂਮਿਕਾ ਅਤੇ ਕਾਰਜ ਹੈ ਜੋ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਬਜਾਏ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਦੁਆਰ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਆਲੋਚਨਾ ਨੂੰ ਬੋਰਿੰਗ ਸਮਝਦੇ ਹਨ।

"ਮਿਸਟਰ ਐਨ ਦੇ ਬੱਟ" (2023)

ਹੁਣ ਤੱਕ, ਮੇਰਾ ਵਿਸ਼ਾ ਕਿਰਤ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਪਰ ਇੱਕ ਅਰਥ ਵਿੱਚ ਇਹ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ''ਸੰਕਲਪ'' ਰਿਹਾ ਹੈ।

ਕੋਰੋਨਵਾਇਰਸ ਮਹਾਂਮਾਰੀ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਤੁਸੀਂ ਕਮੀਜ਼ਾਂ ਅਤੇ ਜੈਕਟਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਕੰਮ ਪੇਸ਼ ਕਰ ਰਹੇ ਹੋ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਕੈਨਵਸ ਵਜੋਂ ਪਹਿਨ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਸਬੰਧਾਂ ਬਾਰੇ ਤੁਸੀਂ ਕੀ ਸੋਚਦੇ ਹੋ?

"ਸ਼ਿਮੋਮਾਰੁਕੋ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਛੋਟੀਆਂ ਫੈਕਟਰੀਆਂ ਵਾਲਾ ਇਲਾਕਾ ਹੈ। ਇਸ ਅਟੇਲੀਅਰ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦਾ ਇਲਾਕਾ ਵੀ ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਜਿਹਾ ਕਾਰਖਾਨਾ ਹੈ। ਪਿੱਛੇ ਇੱਕ ਪਰਿਵਾਰ ਦੁਆਰਾ ਚਲਾਇਆ ਜਾਣ ਵਾਲਾ ਕਾਰਖਾਨਾ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ 30 ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਏਅਰ ਕੰਡੀਸ਼ਨਰ ਪਾਰਟਸ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਕਾਰੋਬਾਰ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ। ਇਸ ਕਾਰਨ ਕਾਰੋਬਾਰ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵਿਗੜ ਗਈ। ਕੋਰੋਨਵਾਇਰਸ, ਅਤੇ ਉਸ ਸਮੇਂ ਪਿਤਾ ਦਾ ਦੇਹਾਂਤ ਹੋ ਗਿਆ, ਪਰ ਫੈਕਟਰੀ ਬੰਦ ਹੋ ਗਈ ਅਤੇ ਗਾਇਬ ਹੋ ਗਈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇਹ ਐਲਾਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਕਿ ਇਹ ਇੱਕ ਕੰਮ ਹੈ ਇੱਕ ਸਿਗਰੇਟ ਦੇ ਬੱਟ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਜੋ ਇੱਕ ਫੈਕਟਰੀ ਦੇ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਦੁਆਰ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਮਿਲਿਆ ਸੀ। ਇਹ ਕੰਮ ਉਸ ਸਿਗਰੇਟ ਉੱਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ ਜੋ ਸ਼ਾਇਦ ਫੈਕਟਰੀ ਮਾਲਕ ਨੇ ਪੀਤੀ ਸੀ। ਮੈਂ ਵੀ ਇਸ ਕੋਨੇ ਵਿੱਚ ਇਕੱਲਾ ਰਹਿ ਗਿਆ ਸੀ।

ਅਜਿਹਾ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜਿਵੇਂ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜੀਵਨ ਦਾ ਇੱਕ ਟੁਕੜਾ ਕਲਾ ਦੇ ਇੱਕ ਟੁਕੜੇ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਗਿਆ ਹੈ।

"ਕੋਰੋਨਾਵਾਇਰਸ ਮਹਾਂਮਾਰੀ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਮੈਂ ਫੈਕਟਰੀ ਕਰਮਚਾਰੀਆਂ ਨਾਲ ਗੱਲ ਕਰਦਾ ਸੀ ਕਿ ਪਿਛਲੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਕਿੰਨੀ ਮਿਹਨਤ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ। ਉਹ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਅਚਾਨਕ ਗਾਇਬ ਹੋ ਗਏ ਸਨ। ਸਾਰੀ ਮਸ਼ੀਨਰੀ ਅਤੇ ਉਪਕਰਣ ਪਿੱਛੇ ਰਹਿ ਗਏ ਸਨ। ਮੈਂ ਥੀਮ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ ਕਲਾ ਕਰਦਾ ਰਿਹਾ ਹਾਂ, ਪਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਭਾਵਨਾ, ਇਹ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਸੰਕਲਪ ਸੀ। ਈਮਾਨਦਾਰ ਹੋਣ ਲਈ, ਮੈਂ ਸੋਚ ਰਿਹਾ ਸੀ ਕਿ ਕੀ ਮੈਂ ਇਸਨੂੰ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਨਾਲ ਜੋੜ ਸਕਦਾ ਹਾਂ, ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਅਤੇ ਕੰਮ ਦੀਆਂ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਮੇਰੀਆਂ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਬਣ ਗਈਆਂ ਹਨ।他人ਲੋਕਕੀ ਇਹ ਮੰਦਭਾਗਾ ਨਹੀਂ ਹੈ? ਦੂਜੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਦਾ ਕੰਮ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਖਾਸ ਗੁਨਾਹ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ. ਹਾਂ, ਇਹ ਮੇਰੇ ਨਾਲ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਇਸ ਸਮੇਂ ਪੂਰੇ ਜਾਪਾਨ ਵਿੱਚ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਜੇ ਮੈਂ ਕਲਾ ਦਾ ਇੱਕ ਟੁਕੜਾ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਸੀ, ਤਾਂ ਮੈਂ ਯਕੀਨੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਕਲਾ ਦਾ ਇੱਕ ਟੁਕੜਾ ਬਣਾਵਾਂਗਾ। "

“ਰੋਜ਼” (2023) ਫ਼ੋਟੋ: ਕੇਈ ਮੀਆਜੀਮਾ © ਅਓਯਾਮਾ ਸਟੋਰੂ ਮਿਜ਼ੂਮਾ ਆਰਟ ਗੈਲਰੀ ਦੀ ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ

ਕਲਾ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਸਿਰਫ਼ ਇਸ ਪਲ ਲਈ ਨਹੀਂ, ਹੁਣ ਤੋਂ 100 ਸਾਲਾਂ ਲਈ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ।

ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਸੁਹਜ ਭਾਵਨਾ ਅਤੇ ਵਿਚਾਰਧਾਰਾ ਵਿਚਕਾਰ ਸਬੰਧ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰੋ।

''ਮੈਨੂੰ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਵਿਲੀਅਮ ਮੌਰਿਸ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ ਜਿਸ ਨੇ ਦਿਖਾਇਆ ਹੈ ਕਿ ਸੁਹਜ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਅੰਦੋਲਨ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਨ। ਹੁਣ ਇੱਕ ਰੁਝਾਨ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਨੂੰ ਸੁੰਦਰ ਨਹੀਂ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ, ਪਰ ਮੈਂ ਅਜੇ ਵੀ ਸੋਚਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਮੈਂ ਕੁਝ ਸੁੰਦਰ ਨਹੀਂ ਹਾਂ ਇੱਕ ਸ਼ਰਾਬ ਪੀਣ ਵਾਲਾ, ਪਰ ਸੁੰਦਰ ਅਤੇ ਬੇਮਿਸਾਲ ਦੋਵਾਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਮੁੱਲ ਹੈ। ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਮੇਰੇ ਤੰਬਾਕੂ ਦੇ ਕੰਮ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨੂੰ ਛੂਹਣ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਨਹੀਂ ਹਨ, ਪਰ ਇੱਕ ਅਰਥ ਵਿੱਚ ਇਹ ਮੇਰੇ ਗੁਲਾਬ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਵਾਂਗ ਸੁੰਦਰ ਹਨ, ਮੈਂ 2011 ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਗੁਲਾਬ ਦਾ ਫੁੱਲ ਬਣਾਇਆ ਸੀ। ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਭੂਚਾਲ ਦੇ ਸਾਲ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਜੋ ਸੁਹਜ-ਸ਼ਾਸਤਰ 'ਤੇ ਆਧਾਰਿਤ ਰਚਨਾਵਾਂ ਤਿਆਰ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਇਹ ਕਹਿ ਰਹੇ ਸਨ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਮੈਂ ਥੋੜਾ ਅਸਹਿਜ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ। ਮੈਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਵੱਖਰਾ ਹੈ।"

ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਨਵੀਆਂ ਖੋਜਾਂ ਕਰਦੇ ਹਾਂ ਜਦੋਂ ਅਸੀਂ 100 ਜਾਂ 1000 ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ ਕਲਾ ਦੇ ਸੰਪਰਕ ਵਿੱਚ ਆਉਂਦੇ ਹਾਂ।

ਕਲਾ ਬਾਰੇ ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਫੈਲ ਰਹੀਆਂ ਸਨ, ਅਤੇ ਹਰ ਕੋਈ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਗੱਲਾਂ ਕਹਿ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਇਸਲਈ ਮੈਂ ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਕੰਮ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਜੋ ਸਿਰਫ ਸੁਹਜ ਬਾਰੇ ਸੀ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਕੰਮ ਛੱਡਣ ਲਈ ਜੋ ਸਿਰਫ ਸੁਹਜ ਬਾਰੇ ਸੀ, ਇਹ ਇੱਕ ਲੜੀ ਹੈ ਜੋ ਮੈਂ ਬਣਾਉਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਸੀ ਬਹੁਤ ਸਮਾਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਪਰ ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਇਸ 'ਤੇ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰਦਾ ਹਾਂ, ਤਾਂ ਮੈਂ ਸਿਰਫ 2011 ਟੁਕੜੇ ਬਣਾਏ ਸਨ, ਸਿਰਫ ਗੁਲਾਬ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਦੇ ਇਰਾਦੇ ਨਾਲ ਗੰਦਗੀ, ਇਹ ਉਹ ਚੀਜ਼ ਹੈ ਜੋ ਗਾਇਬ ਹੋ ਜਾਵੇਗੀ, ਇਹ ਕੂੜਾ ਹੈ, ਮੈਨੂੰ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇੱਥੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਹਨ ਜੋ ਇਨ੍ਹਾਂ ਦੋਵਾਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਛੂਹਦੀਆਂ ਹਨ।"

ਇੰਸਟਾਲੇਸ਼ਨ ਦ੍ਰਿਸ਼ (“ਬੇਨਾਮ ਕਢਾਈ ਕਰਨ ਵਾਲਿਆਂ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ” (2015) ਮਿਜ਼ੂਮਾ ਆਰਟ ਗੈਲਰੀ) ਫ਼ੋਟੋ: ਕੇਈ ਮੀਆਜੀਮਾ © ਅਓਯਾਮਾ ਸਟੋਰੂ ਮਿਜ਼ੂਮਾ ਆਰਟ ਗੈਲਰੀ ਦੀ ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ

ਤੁਹਾਡਾ ਆਪਣਾ ਸੰਕਲਪ = ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਵੱਡੇ ਅੱਖਰਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਕਲਪ।

ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਦਾ ਇੱਕ ਹਿੱਸਾ ਹੈ ਜਿਸਨੂੰ ਆਪਣੀ ਵਿਚਾਰਧਾਰਕ ਗੁਣਵੱਤਾ ਨੂੰ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।

''ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਕਢਾਈ ਕਰਦਾ ਹਾਂ, ਤਾਂ ਲੋਕ ਹੈਰਾਨ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ''ਇਹ ਕਢਾਈ ਕਿਉਂ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ?'' ਇਸ ਦਾ ''ਕਿਉਂ'' ਅਤੇ ''ਅਰਥ'' ਮੇਰੇ ਵੱਲ ਮੁੜ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਮੈਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨੂੰ ਕੀ ਦੱਸਦਾ ਹਾਂ ਜੋ ਬਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ, ਤੁਹਾਡੀ ਆਪਣੀ ਧਾਰਨਾ ਕੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਅਖੌਤੀ ਪ੍ਰੇਰਣਾ। ਤੁਸੀਂ ਅਜਿਹਾ ਕਿਉਂ ਕਰ ਰਹੇ ਹੋ? ਮੈਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਸਦੀ ਊਰਜਾ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਦੀ ਜਾਂਚ ਕੀਤੀ ਜਾ ਰਹੀ ਹੈ।"

“ਉਸ ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਨੂੰ ਬਣਾਈ ਰੱਖਣ ਲਈ, ਵੱਖ-ਵੱਖ ਫ਼ਲਸਫ਼ਿਆਂ ਅਤੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਸਮਾਜਿਕ ਮੁੱਦਿਆਂ ਦੇ ਸੰਪਰਕ ਵਿੱਚ ਆਉਣਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ। ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਉਮਰ ਲੰਬੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਮੈਂ ਇਸ ਸਾਲ 50 ਸਾਲਾਂ ਦਾ ਹੋ ਗਿਆ ਹਾਂ, ਪਰ ਸੰਭਾਵਨਾ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਮੈਂ ਅਜੇ ਅੱਧਾ ਵੀ ਨਹੀਂ ਹਾਂ ਕਿ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੇਰੇ ਲੰਬੇ ਜੀਵਨ ਦੌਰਾਨ ਮੈਨੂੰ ਆਪਣੇ ਕੰਨ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਰੱਖਣੇ ਪੈਣਗੇ, ਕਿਤਾਬਾਂ ਪੜ੍ਹਨੀਆਂ ਪੈਣਗੀਆਂ, ਅਤੇ ਇਹ ਦੇਖਣਾ ਪਵੇਗਾ ਕਿ ਕੀ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ।

*YBA (ਯੁਵਾ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ): 1990 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਯੂਕੇ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਮੁੱਖਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਆਮ ਸ਼ਬਦ। ਇਹ 1992 ਵਿੱਚ ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਸਾਚੀ ਗੈਲਰੀ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਇਸੇ ਨਾਮ ਦੀ ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਤੋਂ ਲਿਆ ਗਿਆ ਹੈ।
* ਡੈਮੀਅਨ ਹਰਸਟ: ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾਕਾਰ 1965 ਵਿੱਚ ਇੰਗਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ। ਉਹ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਲਈ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਮੌਤ ਵਿੱਚ ਜੀਵਨ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ''ਜੀਵ ਦੇ ਦਿਮਾਗ ਵਿੱਚ ਮੌਤ ਦੀ ਸਰੀਰਕ ਅਸੰਭਵਤਾ'' (1991), ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਰਕ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਐਕੁਏਰੀਅਮ ਵਿੱਚ ਫਾਰਮਲਿਨ ਵਿੱਚ ਭਿੱਜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। 1995 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਟਰਨਰ ਇਨਾਮ ਜਿੱਤਿਆ।
*ਨਾਰੀਵਾਦ ਅੰਦੋਲਨ: ਔਰਤਾਂ ਦੀ ਮੁਕਤੀ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ 'ਤੇ ਆਧਾਰਿਤ ਹਰ ਕਿਸਮ ਦੇ ਲਿੰਗ ਵਿਤਕਰੇ ਤੋਂ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਮੁਕਤ ਕਰਨ ਦਾ ਉਦੇਸ਼ ਇੱਕ ਸਮਾਜਿਕ ਅੰਦੋਲਨ ਹੈ।
*ਕਲਾ ਅਤੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਅੰਦੋਲਨ: ਵਿਲੀਅਮ ਮੌਰਿਸ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਿਚ 19ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਲਹਿਰ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਦਯੋਗਿਕ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਦੇ ਬਾਅਦ ਆਉਣ ਵਾਲੀ ਮਸ਼ੀਨੀ ਸਭਿਅਤਾ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਕੀਤਾ, ਦਸਤਕਾਰੀ ਦੇ ਪੁਨਰ ਸੁਰਜੀਤੀ, ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਦੇ ਸਮਾਜਿਕ ਅਤੇ ਵਿਹਾਰਕ ਪਹਿਲੂਆਂ ਦੀ ਵਕਾਲਤ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਏਕੀਕਰਨ ਦੀ ਵਕਾਲਤ ਕੀਤੀ।
* ਲੇਹਮੈਨ ਸ਼ੌਕ: ਇੱਕ ਘਟਨਾ ਜੋ 2008 ਸਤੰਬਰ 9 ਨੂੰ ਅਮਰੀਕੀ ਨਿਵੇਸ਼ ਬੈਂਕ ਲੇਹਮੈਨ ਬ੍ਰਦਰਜ਼ ਦੇ ਦੀਵਾਲੀਆਪਨ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਵਿੱਤੀ ਸੰਕਟ ਅਤੇ ਮੰਦੀ ਹੋਈ।
*ਵਿਲੀਅਮ ਮੌਰਿਸ: 1834 ਵਿੱਚ ਜਨਮਿਆ, 1896 ਵਿੱਚ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। 19ਵੀਂ ਸਦੀ ਦਾ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਡਿਜ਼ਾਈਨਰ, ਕਵੀ, ਕਲਪਨਾ ਲੇਖਕ, ਅਤੇ ਸਮਾਜਵਾਦੀ ਕਾਰਕੁਨ। ਕਲਾ ਅਤੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਲਹਿਰ ਦੇ ਆਗੂ. ਉਸਨੂੰ "ਆਧੁਨਿਕ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਦਾ ਪਿਤਾ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ''ਪੀਪਲਜ਼ ਆਰਟ'', ''ਯੂਟੋਪੀਆ ਨਿਊਜ਼ਲੈਟਰ'', ਅਤੇ ''ਫੋਰੈਸਟਸ ਬਾਇਓਂਡ ਦਾ ਵਰਲਡ'' ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ।
* ਮੈਕਲੁਹਾਨ: 1911 ਵਿੱਚ ਜਨਮਿਆ, 1980 ਵਿੱਚ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। ਕੈਨੇਡਾ ਤੋਂ ਸਭਿਅਤਾ ਆਲੋਚਕ ਅਤੇ ਮੀਡੀਆ ਸਿਧਾਂਤਕਾਰ। ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ''ਦ ਮਸ਼ੀਨ ਬ੍ਰਾਈਡ: ਫੋਕਲੋਰ ਆਫ ਇੰਡਸਟਰੀਅਲ ਸੋਸਾਇਟੀ,''''ਗੁਟੇਨਬਰਗਜ਼ ਗਲੈਕਸੀ'' ਅਤੇ ''ਦ ਪ੍ਰਿੰਸੀਪਲ ਆਫ ਹਿਊਮਨ ਔਗਮੈਂਟੇਸ਼ਨ: ਅੰਡਰਸਟੈਂਡਿੰਗ ਦ ਮੀਡੀਆ'' ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ।
* ਹਰੀਜੱਟਲ ਸਿਲਾਈ ਮਸ਼ੀਨ: ਸੂਈ ਖੱਬੇ ਅਤੇ ਸੱਜੇ ਘੁੰਮਦੀ ਹੈ, ਕਢਾਈ ਵਾਲੇ ਅੱਖਰਾਂ ਅਤੇ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਨੂੰ ਸਿੱਧੇ ਫੈਬਰਿਕ 'ਤੇ। ਕੱਪੜੇ ਨੂੰ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਕਰਨ ਲਈ ਕੋਈ ਦਬਾਉਣ ਵਾਲਾ ਪੈਰ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਿਲੇ ਹੋਏ ਕੱਪੜੇ ਨੂੰ ਖੁਆਉਣ ਲਈ ਕੋਈ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਸੂਈ ਦੇ ਚੱਲਣ ਦੀ ਗਤੀ ਨੂੰ ਅਨੁਕੂਲ ਕਰਨ ਲਈ ਪੈਡਲ 'ਤੇ ਕਦਮ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ, ਖੱਬੇ ਅਤੇ ਸੱਜੇ ਚੌੜਾਈ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਸੂਈ ਨੂੰ ਪਾਸੇ ਕਰਨ ਲਈ ਆਪਣੇ ਸੱਜੇ ਗੋਡੇ ਨਾਲ ਲੀਵਰ ਨੂੰ ਦਬਾਓ।

ਪ੍ਰੋਫਾਈਲ

1973 ਵਿੱਚ ਟੋਕੀਓ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ। 1998 ਵਿੱਚ ਗੋਲਡਸਮਿਥ ਕਾਲਜ, ਲੰਡਨ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ, ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਵਿਭਾਗ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਸ਼ਨ ਕੀਤੀ। 2001 ਵਿੱਚ ਸ਼ਿਕਾਗੋ ਦੇ ਆਰਟ ਇੰਸਟੀਚਿਊਟ ਤੋਂ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ ਵਿੱਚ ਮਾਸਟਰ ਦੀ ਡਿਗਰੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਓਟਾ ਵਾਰਡ, ਟੋਕੀਓ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਹੈ। ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਵਿੱਚ 2019 ਵਿੱਚ "ਅਨਫੋਲਡਿੰਗ: ਫੈਬਰਿਕ ਆਫ ਅਵਰ ਲਾਈਫ" (ਸੈਂਟਰ ਫਾਰ ਹੈਰੀਟੇਜ ਆਰਟਸ ਐਂਡ ਟੈਕਸਟਾਈਲ, ਹਾਂਗਕਾਂਗ) ਅਤੇ 2020 ਵਿੱਚ "ਡਰੈਸ ਕੋਡ? - ਦਿ ਵੇਅਰਰਜ਼ ਗੇਮ" (ਟੋਕੀਓ ਓਪੇਰਾ ਸਿਟੀ ਗੈਲਰੀ) ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ।

ਮੁੱਖ ਪੇਜ਼

ਆਗਾਮੀ ਘਟਨਾ ਦੀ ਜਾਣਕਾਰੀ

ਸਤਰੁ ਅਉਆਮਾ

• ਇਵੈਂਟ ਦੀ ਮਿਤੀ: 2024 ਅਕਤੂਬਰ (ਬੁੱਧਵਾਰ) ਤੋਂ 10 ਨਵੰਬਰ (ਸ਼ਨੀਵਾਰ), 9
• ਸਮਾਂ/ਮੰਗਲਵਾਰ-ਸ਼ਨੀਵਾਰ 11:00-19:00 ਐਤਵਾਰ 11:00-18:00
• ਨਿਯਮਤ ਛੁੱਟੀ/ਸੋਮਵਾਰ
• ਸਥਾਨ/ਮਿਜ਼ੂਮਾ ਆਰਟ ਗੈਲਰੀ

ਮੁੱਖ ਪੇਜ਼

ਇੱਕ ਫਲੈਸ਼ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਤੇ ਮਜ਼ੇਦਾਰ ਚੀਜ਼ਾਂ ਤੁਹਾਡੇ ਕੋਲ ਆ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ।
"ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੀਰਾਰੀ"

ਟੋਕੀਯੂ ਤਾਮਾਗਾਵਾ ਲਾਈਨ 'ਤੇ ਯੂਨੋਕੀ ਸਟੇਸ਼ਨ ਤੋਂ ਨੁਮਾਬੇ ਵੱਲ ਟ੍ਰੈਕ ਦੇ ਨਾਲ 8 ਮਿੰਟ ਲਈ ਪੈਦਲ ਚੱਲੋ, ਅਤੇ ਤੁਸੀਂ ਲੱਕੜ ਦੇ ਜਾਲੀ ਨਾਲ ਢੱਕੀ ਪੌੜੀ ਦੇਖੋਗੇ। ਉੱਪਰਲੀ ਦੂਜੀ ਮੰਜ਼ਿਲ ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੀਰਾਰੀ ਹੈ, ਜੋ 2 ਵਿੱਚ ਖੋਲ੍ਹੀ ਗਈ ਸੀ। ਅਸੀਂ ਮਾਲਕ, ਹਿਟੋਮੀ ਸੁਚੀਆ ਨਾਲ ਗੱਲ ਕੀਤੀ।

ਲੱਕੜ ਦੇ ਨਿੱਘ ਨਾਲ ਭਰਿਆ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਦੁਆਰ

ਮਾਲਕ ਦਾ LED ਲੈਂਪ ਅਤੇ ਮਾਲਕ ਸੁਚੀਆ, ਜਿਸ ਨੂੰ ''ਓਟਾ ਦੇ 100 ਕਾਰੀਗਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਜੋਂ ਚੁਣਿਆ ਗਿਆ ਸੀ।

ਅਸੀਂ ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਜਗ੍ਹਾ ਬਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਾਂ ਜੋ ਆਉਣ ਵਾਲਿਆਂ ਦੇ ਦਿਲਾਂ ਨੂੰ ਖੁਸ਼ ਕਰੇ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਮੁਸਕਰਾਹਟ ਨਾਲ ਭਰ ਦੇਵੇ।

ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਸਾਨੂੰ ਦੱਸੋ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਕਿਵੇਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ।

''ਮੈਂ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹਾਂ, ਅਤੇ ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਯੋਕੋਹਾਮਾ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦਾ ਸੀ, ਮੈਂ ਓਕੁਰਾਯਾਮਾ ਮੈਮੋਰੀਅਲ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਲੰਟੀਅਰ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਅਤੇ 5 ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਮੈਂ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਯੋਜਨਾ ਬਣਾਈ ਸਾਲ ਵਿੱਚ ਚਾਰ ਵਾਰ ਬਸੰਤ, ਗਰਮੀਆਂ, ਪਤਝੜ ਅਤੇ ਸਰਦੀਆਂ ਵਿੱਚ ਪੰਜ ਸੰਗੀਤ-ਪ੍ਰੇਮੀ ਦੋਸਤਾਂ ਨਾਲ। 5 ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਇੱਥੇ ਆਪਣੇ ਘਰ ਅਤੇ ਕੰਮ ਵਾਲੀ ਥਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਉਸ ਸਾਲ ਮੈਂ ਵਾਇਲਿਨ ਵਾਦਕ ਯੂਕੀਜੀ ਮੋਰਿਸ਼ਤਾ* ਨਾਲ ਦੋਸਤੀ ਕਰ ਲਈ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਯੋਕੋ ਕਵਾਬਾਤਾ* ਦੇ ਨਾਲ। ਆਵਾਜ਼ ਮੇਰੀ ਉਮੀਦ ਨਾਲੋਂ ਬਿਹਤਰ ਸੀ, ਅਤੇ ਮੈਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਪਤਾ ਲੱਗ ਗਿਆ ਕਿ ਮੈਂ ਸੈਲੂਨ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਜਾਰੀ ਰੱਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ।"

ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਮੈਨੂੰ ਦੁਕਾਨ ਦੇ ਨਾਮ ਦਾ ਮੂਲ ਦੱਸੋ।

''ਇਹ ਥੋੜਾ ਜਿਹਾ ਕੁੜੀ ਹੈ, ਪਰ ਮੈਂ ''ਹਿਰਾਰੀ'' ਨਾਮ ਇਸ ਸੋਚ ਨਾਲ ਲੈ ਕੇ ਆਇਆ ਹਾਂ, ''''ਮੈਨੂੰ ਉਮੀਦ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਦਿਨ, ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਕੁਝ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਤੇ ਮਜ਼ੇਦਾਰ ਆਵੇਗਾ।'' ਅਕਾਮਾਤਸੂ, ਇੱਕ ਵਾਈਬਰਾਫੋਨਿਸਟ ਜਿਸ ਨਾਲ ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਹੈ। ਮਿਸਟਰ ਤੋਸ਼ੀਹੀਰੋ* ਨੇ ਸੁਝਾਅ ਦਿੱਤਾ, ''ਸ਼ਾਇਦ ਸਾਨੂੰ ਇਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਟੇਲੀਅਰ ਜੋੜਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸਨੂੰ ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੀਰਾਰੀ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ,'' ਇਸ ਲਈ ਇਹ ''ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੀਰਾਰੀ'' ਬਣ ਗਿਆ।

ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਸਾਨੂੰ ਸਟੋਰ ਦੀ ਧਾਰਨਾ ਬਾਰੇ ਦੱਸ ਸਕਦੇ ਹੋ?

"ਅਸੀਂ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਵਧੇਰੇ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਾਂ। ਅਸੀਂ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਵਧਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਾਂ। ਅਸੀਂ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਆਯੋਜਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰ ਰਹੇ ਹਾਂ ਜਿਸਦਾ ਗਾਹਕ, ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਸਟਾਫ ਇਕੱਠੇ ਆਨੰਦ ਲੈ ਸਕਣ। ਅਸੀਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਅਤੇ ਸਮਾਗਮਾਂ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਵੀ ਕਰਦੇ ਹਾਂ। ਮੈਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਇਹ ਇੱਕ ਸਥਾਨ ਹੋਵੇ। ਜੋ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਦਿਲਾਂ ਨੂੰ ਖੁਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਚਿਹਰਿਆਂ 'ਤੇ ਮੁਸਕਰਾਹਟ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ।"

ਸੈਲੂਨ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਲਈ ਵਿਲੱਖਣ ਯਥਾਰਥਵਾਦ ਦੀ ਭਾਵਨਾ: ਸ਼ੋ ਮੁਰਾਈ, ਸੈਲੋ, ਜਰਮਨ ਕਿਟਕਿਨ, ਪਿਆਨੋ (2024)

ਜੰਕੋ ਕਰੀਆ ਪੇਂਟਿੰਗ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ (2019)

ਇਕੂਕੋ ਇਸ਼ਿਦਾ ਪੈਟਰਨ ਰੰਗਾਈ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ (2017)

ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਮਹਾਨ ਸਹਿ-ਸਿਤਾਰੇ ਲਿਆਉਂਦੇ ਹਨ।

ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਸਾਨੂੰ ਉਹਨਾਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਬਾਰੇ ਦੱਸੋ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਸੰਭਾਲਦੇ ਹੋ।

``ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਕਲਾਸੀਕਲ ਸੰਗੀਤ, ਜੈਜ਼ ਅਤੇ ਲੋਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮੇਤ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਅਤੀਤ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਪੜ੍ਹਨ ਵਾਲੇ ਨਾਟਕ ਵੀ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੇ ਹਨ। ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟਿੰਗ, ਵਸਰਾਵਿਕਸ, ਰੰਗਾਈ, ਕੱਚ, ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਆਦਿ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਇੱਕ ਲੜੀ ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਸਿਰਫ਼ 20 ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਪਕਵਾਨਾਂ ਵਾਲਾ ਪੂਰਾ-ਕੋਰਸ ਭੋਜਨ ਹੈ। ਮੈਂ ਕੁਝ ਹੋਰ ਅਸਾਧਾਰਨ ਵੀ ਕਰਦਾ ਹਾਂ: ਕੈਸੇਕੀ ਪਕਵਾਨ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ, ਤਾਂ ਜੋ ਮੈਂ ਲਚਕੀਲਾ ਹੋ ਸਕਾਂ।

ਕੀ ਇਹ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਅਜਿਹੀ ਕੋਈ ਚੀਜ਼ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸੁਚੀਆ ਦਿਲਚਸਪੀ ਰੱਖਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਨਾਲ ਸਹਿਮਤ ਹੈ?

'ਇਹ ਸਹੀ ਹੈ, ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਮੈਂ ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤ ਹਾਂ ਅਤੇ ਸਹੀ ਸਮੇਂ 'ਤੇ ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਕੁਝ ਲੱਭਣ ਦਾ ਰਵੱਈਆ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਅਤੇ ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸੋਚਦਾ ਹਾਂ, 'ਵਾਹ, ਕੀ ਹੈ। ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਚੀਜ਼ ਜਿਸਨੂੰ ਮੈਂ ਮਿਲਣ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹਾਂ।''

ਇਹ ਉਸ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਅਸੀਂ ਹੁਣ ਗੱਲ ਕਰ ਰਹੇ ਹਾਂ, ਪਰ ਲੇਖਕਾਂ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਚੋਣ ਕਰਨ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਅਤੇ ਮਾਪਦੰਡ ਕੀ ਹਨ?

``ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ, ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਕਿਸੇ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸੁਣਨਾ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰਨਾ, ਮੈਨੂੰ ਯਕੀਨ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਲਾਕਾਰ ਹਨ ਵੱਡੇ ਮੰਚ ਦੇ ਨਾਲ ਆਰਾਮਦਾਇਕ, ਪਰ ਜਦੋਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਆਉਂਦੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਹ ਸਿਰਫ ਮੌਕਾ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ, ਮੈਂ ਉਹ ਕੰਮ ਚੁਣਦਾ ਹਾਂ ਜੋ ਸਪੇਸ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦਾ ਹੈ।

ਤੁਸੀਂ ਜਾਣ ਲਈ ਸਮਾਰੋਹ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਲੱਭਦੇ ਹੋ?

''ਮੇਰੀ ਸਰੀਰਕ ਤਾਕਤ ਸਾਲ-ਦਰ-ਸਾਲ ਘਟਦੀ ਜਾ ਰਹੀ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਮੈਂ ਘੱਟ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ 'ਚ ਜਾਂਦਾ ਹਾਂ। ਜੈਜ਼ ਸਮਾਰੋਹ ਰਾਤ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਦੇਰ ਨਾਲ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਕਿਸੇ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਮਿਲਦਾ ਹਾਂ, ਤਾਂ ਮੇਰਾ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨਾਲ 20 ਤੋਂ 30 ਤੱਕ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਦਾ ਰਿਸ਼ਤਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਸਾਲ।'' ਨਾਲ ਹੀ, ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਆਪਣੇ ਨਾਲ ਮਹਾਨ ਸਹਿ-ਸਿਤਾਰਿਆਂ ਨੂੰ ਲਿਆਉਂਦੇ ਹਨ। ਮੇਰੀ ਮੌਜੂਦਾ ਸਮੱਸਿਆ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਇਸ ਵਿਅਕਤੀ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਨਾ ਚਾਹਾਂਗਾ, ਪਰ ਮੇਰਾ ਸਮਾਂ ਪੂਰਾ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਮੈਨੂੰ ਇਹ ਅਗਲੇ ਸਾਲ ਕਰਨਾ ਪਵੇਗਾ।''

ਚਾਹ ਅਤੇ ਮਠਿਆਈਆਂ ਦਾ ਅਨੰਦ ਲੈਂਦੇ ਹੋਏ ਭਾਗੀਦਾਰਾਂ ਨੂੰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰਨ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਮੈਂ ਸੁਣਿਆ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਚਾਹ ਪੀਤੀ ਹੈ, ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਸਾਨੂੰ ਇਸ ਬਾਰੇ ਦੱਸੋ।

``ਜਦੋਂ ਵੱਡੀ ਗਿਣਤੀ ਵਿੱਚ ਗਾਹਕ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਅਸੀਂ ਖੜ੍ਹੇ ਹੁੰਦੇ ਹਾਂ, ਪਰ ਜਦੋਂ ਆਰਾਮ ਕਰਨ ਦਾ ਸਮਾਂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਸੀਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਇੱਕ ਮੇਜ਼ ਦੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਬੈਠਣ, ਚਾਹ ਅਤੇ ਸਾਦੇ ਸਨੈਕਸ ਦਾ ਅਨੰਦ ਲੈਣ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦਿੰਦੇ ਹਾਂ, ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਨੇੜੇ ਤੋਂ ਮਿਲਣਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ , ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਦੋਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰਨ ਦੀ ਗੱਲ ਆਉਂਦੀ ਹੈ ਤਾਂ ਹਰ ਕੋਈ ਬਹੁਤ ਖੁਸ਼ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।

ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਕੀ ਪ੍ਰਤੀਕਰਮ ਹੈ?

'ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਵੇਟਿੰਗ ਰੂਮ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਬੈਠਣ ਵਾਲੇ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਲੋਕ ਉਡੀਕ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਕਈ ਵਾਰ ਆਏ ਲੋਕ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਇਹ ਕਿਸੇ ਰਿਸ਼ਤੇਦਾਰ ਦੇ ਘਰ ਵਾਪਸ ਆਉਣ ਵਰਗਾ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਕੁਝ ਲੋਕ ਤਾਂ ਇੱਕ ਝਪਕੀ ਵੀ ਲੈਂਦੇ ਸਨ ਜਦੋਂ ਇੱਕ ਬਾਸਿਸਟ ਜੋ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਸਾਡੀ ਕੰਪਨੀ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਦੁਆਰ 'ਤੇ ਉੱਪਰਲੀ ਮੰਜ਼ਿਲ ਤੋਂ ਹੇਠਾਂ ਆ ਰਹੇ ਇੱਕ ਹੋਰ ਕਲਾਕਾਰ ਨਾਲ ਭੱਜਿਆ, ਅਤੇ ਉਹ ਇੰਨਾ ਹੈਰਾਨ ਹੋਇਆ ਕਿ ਉਸਨੇ ਕਿਹਾ, ''ਹੇ, ਤੁਸੀਂ ਇੱਥੇ ਰਹਿੰਦੇ ਹੋ।'' ਜ਼ਾਹਰ ਹੈ, ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਗਲਤ ਸਮਝਿਆ। ਕਿਉਂਕਿ ਮੈਂ ਬਹੁਤ ਆਰਾਮਦਾਇਕ ਸੀ (lol)।

ਤੁਹਾਡੇ ਗਾਹਕ ਕੌਣ ਹਨ?

"ਪਹਿਲਾਂ, ਇਹ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਮੇਰੇ ਦੋਸਤ ਅਤੇ ਜਾਣੂ ਸਨ। ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਕੋਈ ਵੈਬਸਾਈਟ ਵੀ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਇਸ ਲਈ ਮੂੰਹ ਦੀ ਗੱਲ ਫੈਲ ਗਈ। ਅਸੀਂ 22 ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਇਸ ਲਈ ਜੋ ਗਾਹਕ ਕੁਝ ਸਮੇਂ ਲਈ ਆ ਰਹੇ ਹਨ, ਉਹ ਮੁਕਾਬਲਤਨ ਹਨ। ਨੌਜਵਾਨ ਉਮਰ ਸਮੂਹ ਜੋ ਉਸ ਸਮੇਂ ਆਪਣੇ 60 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਸਨ ਹੁਣ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਹਨ। ਮੈਂ ਕੋਰੋਨਵਾਇਰਸ ਮਹਾਂਮਾਰੀ ਦੇ ਕਾਰਨ ਤਿੰਨ ਸਾਲਾਂ ਦਾ ਵਿਰਾਮ ਲਿਆ, ਪਰ ਇਸਨੇ ਮੈਨੂੰ ਇੱਕ ਮੌਕਾ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਅਰਥ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਇਸ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਹਾਂ। ਪਰਿਵਰਤਨ ਦੀ ਮਿਆਦ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਲੋਕ ਕਹਿ ਰਹੇ ਹਨ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਸੇਸੇਰਾਗੀ ਪਾਰਕ ਵਿੱਚ ਪੋਸਟਰ ਦੇਖਿਆ ਹੈ।

ਕੀ ਅਜੇ ਵੀ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਹਨ?

``ਪਹਿਲਾਂ, ਯੂਨੋਕੀ ਵਿੱਚ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਲੋਕ ਸਨ। ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਡੇਨੇਨਚੋਫੂ, ਹੋਨਮਾਚੀ, ਕੁਗਾਹਾਰਾ, ਮਾਉਂਟ ਓਨਟੇਕ, ਅਤੇ ਸ਼ਿਮੋਮਾਰੂਕੋ ਵਿੱਚ ਵਧੇਰੇ ਸਨ। ਮੈਂ ਹੈਰਾਨ ਹਾਂ ਕਿ ਉਹ ਇਸ ਤੋਂ ਕਿਉਂ ਬਚਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਦੂਜੀ ਮੰਜ਼ਿਲ 'ਤੇ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਇਹ ਥੋੜਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ। ਉੱਪਰ ਜਾਣ ਲਈ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਕੋਰਮੋਰੈਂਟ ਰੁੱਖਾਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਵਧ ਗਈ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਾਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਕਾਲਾਂ ਆ ਰਹੀਆਂ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਲੰਘਦੇ ਸਮੇਂ ਦੇਖਿਆ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਚੀਜ਼ਾਂ ਸਹੀ ਦਿਸ਼ਾ ਵੱਲ ਜਾ ਰਹੀਆਂ ਹਨ।

ਕੀ ਦੂਰੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਹਨ?

''ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਅਕਸਰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਉਹ ਕੰਸਾਈ ਅਤੇ ਕਿਊਸ਼ੂ ਤੱਕ ਆਉਂਦੇ ਹਨ। ਸਥਾਨਕ ਗਾਹਕਾਂ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਲਈ, ''ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੀਰਾਰੀ'' ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਨੇੜੇ ਹੋਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਵਾਪਰਦਾ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਮੈਂ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹਾਂ।"

ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ "ਐਂਟੀਕ ਸਿਟੀ"

"ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੀਰਾਰੀ" ਇੱਕ ਪਰਚ ਵਰਗੀ ਜਗ੍ਹਾ ਹੈ।

ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਸਾਨੂੰ ਆਪਣੇ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਅਤੇ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਬਾਰੇ ਦੱਸੋ।

''ਮੈਨੂੰ ਨਹੀਂ ਪਤਾ ਕਿ ਅਸੀਂ ਕਿੰਨੀ ਦੂਰ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਾਂ, ਪਰ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਮੈਂ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਜਾਰੀ ਰੱਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ। ਨਾਲ ਹੀ, ਚਾਹ ਦਾ ਸਮਾਂ ਹੋਵੇਗਾ, ਇਸ ਲਈ ਮੈਨੂੰ ਉਮੀਦ ਹੈ ਕਿ ਹੋਰ ਨੌਜਵਾਨ ਆਉਣਗੇ ਅਤੇ ਇਹ ਇੱਕ ਬਣ ਜਾਵੇਗਾ। ਉਹ ਜਗ੍ਹਾ ਜਿੱਥੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਦੇ ਲੋਕ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਮੈਨੂੰ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ, ਜਿਸਦਾ ਇੱਥੇ ਇਕੱਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਸੀ, ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਆਇਆ, ਉਸਨੇ ਕਿਹਾ, ''ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੀਰਾਰੀ ਇੱਕ ਪਰਚ ਵਾਂਗ ਹੈ।'' ਇਹ ਸ਼ਬਦ ਮੇਰਾ ਅਨਮੋਲ ਖਜ਼ਾਨਾ ਹਨ।

Unoki ਦਾ ਸੁਹਜ ਕੀ ਹੈ?

``ਉਨੋਕੀ ਵਿੱਚ ਅਜੇ ਵੀ ਬਹੁਤ ਆਰਾਮਦਾਇਕ ਮਾਹੌਲ ਹੈ, ਅਤੇ ਮੈਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਰਹਿਣ ਲਈ ਇੱਕ ਆਸਾਨ ਸ਼ਹਿਰ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਹਰ ਮੌਸਮ ਵਿੱਚ ਕੁਦਰਤ ਦਾ ਆਨੰਦ ਲੈ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਤਾਮਾਗਾਵਾ ਨਦੀ ਦੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਦੇ ਪਾਰਕ ਅਤੇ ਸੇਸੇਰਾਗੀ ਪਾਰਕ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਆਬਾਦੀ ਵਧ ਰਹੀ ਹੈ, ਉੱਥੇ ਬਹੁਤਾ ਰੌਲਾ ਨਹੀਂ ਹੈ।'' ਮੈਨੂੰ ਨਹੀਂ ਲੱਗਦਾ ਕਿ ਉੱਥੇ ਹੈ।"

ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਸਾਡੇ ਪਾਠਕਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਦਿਓ.

''ਮੈਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਲਾਈਵ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣ ਕੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਵਧੇ ਅਤੇ ਤੁਹਾਡੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨਾ ਤੁਹਾਡੇ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਕਰੇਗਾ। ਇੱਕ ਮੁਸਕਰਾਹਟ ਦੇ ਨਾਲ ਸਮਾਂ, ਆਪਣੇ ਦਿਲ ਵਿੱਚ ਨਿੱਘ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰੋ, ਅਤੇ ਉਸ ਨਿੱਘ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਦੋਸਤਾਂ, ਪਰਿਵਾਰ ਅਤੇ ਸਮਾਜ ਵਿੱਚ ਫੈਲਾਓ।

*ਯੋਕੋਹਾਮਾ ਸਿਟੀ ਓਕੁਰਾਯਾਮਾ ਮੈਮੋਰੀਅਲ ਹਾਲ: 1882 (ਸ਼ੋਵਾ 1971) ਵਿੱਚ ਕੁਨੀਹੀਕੋ ਓਕੁਰਾ (1932-7) ਦੁਆਰਾ ਸਥਾਪਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਇੱਕ ਵਪਾਰੀ ਜਿਸਨੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਓਕੁਰਾ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਖੋਜ ਸੰਸਥਾ ਦੀ ਮੁੱਖ ਇਮਾਰਤ ਵਜੋਂ, ਟੋਯੋ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਦੇ ਪ੍ਰਧਾਨ ਵਜੋਂ ਸੇਵਾ ਕੀਤੀ। 1984 ਵਿੱਚ, ਇਸਨੂੰ ਯੋਕੋਹਾਮਾ ਸਿਟੀ ਓਕੁਰਯਾਮਾ ਮੈਮੋਰੀਅਲ ਹਾਲ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦੁਬਾਰਾ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ 59 ਵਿੱਚ, ਇਸਨੂੰ ਯੋਕੋਹਾਮਾ ਸਿਟੀ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਠੋਸ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਸੰਪਤੀ ਵਜੋਂ ਮਨੋਨੀਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

*ਯੁਕੀਜੀ ਮੋਰਿਸ਼ਤਾ: ਜਾਪਾਨੀ ਵਾਇਲਿਸਟ। ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਓਸਾਕਾ ਸਿੰਫਨੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸੋਲੋ ਕੰਸਰਟਮਾਸਟਰ। ਉਹ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਵੀ ਸਰਗਰਮ ਰਿਹਾ ਹੈ। 2013 ਤੋਂ, ਉਹ ਓਸਾਕਾ ਕਾਲਜ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਿਯੁਕਤ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਰਿਹਾ ਹੈ।

*ਯੋਕੋ ਕਵਾਬਾਟਾ: ਜਾਪਾਨੀ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ। 1994 ਤੱਕ, ਉਸਨੇ ਟੋਹੋ ਗਾਕੁਏਨ ਵਿਖੇ ਬੱਚਿਆਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਕਲਾਸਾਂ ਸਿਖਾਈਆਂ। ਵਿਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਨਾਇਸ ਅਤੇ ਸਾਲਜ਼ਬਰਗ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਸੈਮੀਨਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਯਾਦਗਾਰੀ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਹੈ। 1997 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਸੇਵਿਲ, ਸਪੇਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਲਾ ਉਤਸਵ ਵਿੱਚ ਸਰਗਰਮੀ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ।

*ਤੋਸ਼ੀਹੀਰੋ ਅਕਾਮਾਤਸੂ: ਜਾਪਾਨੀ ਵਾਈਬਰਾਫੋਨਿਸਟ। 1989 ਵਿੱਚ ਬਰਕਲੀ ਕਾਲਜ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਸ਼ਨ ਕੀਤੀ। ਜਪਾਨ ਵਾਪਸ ਪਰਤਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਹਿਦੇਓ ਇਚਿਕਾਵਾ, ਯੋਸ਼ੀਓ ਸੁਜ਼ੂਕੀ, ਅਤੇ ਤੇਰੁਮਾਸਾ ਹਿਨੋ ਵਰਗੇ ਬੈਂਡਾਂ ਵਿੱਚ ਖੇਡਿਆ, ਅਤੇ ਪੂਰੇ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਜੈਜ਼ ਤਿਉਹਾਰਾਂ, ਟੀਵੀ ਅਤੇ ਰੇਡੀਓ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਖੁਦ ਦੇ ਬੈਂਡ ਨਾਲ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ। ਉਸਦੀ 2003 ਦੀ ਰਚਨਾ "ਸਟਿਲ ਆਨ ਦਿ ਏਅਰ" (ਟੀਬੀਐਮ) ਨੂੰ ਸਵਿੰਗ ਜਰਨਲ ਦੇ ਜੈਜ਼ ਡਿਸਕ ਅਵਾਰਡ ਜਾਪਾਨ ਜੈਜ਼ ਅਵਾਰਡ ਲਈ ਨਾਮਜ਼ਦ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਇੱਕ ਆਰਾਮਦਾਇਕ ਜਗ੍ਹਾ ਜੋ ਇੱਕ ਆਮ ਕਮਰੇ ਵਾਂਗ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੀ ਹੈ

ਅਟੇਲੀਅਰ ਹੀਰਾਰੀ

• ਪਤਾ: 3-4-15 Unoki, Ota-ku, Tokyo
• ਪਹੁੰਚ: Tokyu Tamagawa ਲਾਈਨ 'ਤੇ Unoki ਸਟੇਸ਼ਨ ਤੱਕ 8 ਮਿੰਟ ਦੀ ਪੈਦਲ
• ਫੋਨ / 03-5482-2838
• ਕਾਰੋਬਾਰੀ ਦਿਨ/ਘੰਟੇ/ਇਵੈਂਟ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।ਵਧੇਰੇ ਜਾਣਕਾਰੀ ਲਈ, ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਸਾਡੀ ਵੈੱਬਸਾਈਟ 'ਤੇ ਜਾਓ।

ਮੁੱਖ ਪੇਜ਼

ਆਗਾਮੀ ਘਟਨਾ ਦੀ ਜਾਣਕਾਰੀ

Naoki Kita ਅਤੇ Kyoko Kuroda ਜੋੜੀ

• ਮਿਤੀ ਅਤੇ ਸਮਾਂ: 7 ਜੁਲਾਈ (ਐਤਵਾਰ) 28:14 ਵਜੇ ਸ਼ੁਰੂ (ਦਰਵਾਜ਼ੇ 30:14 ਵਜੇ ਖੁੱਲ੍ਹਦੇ ਹਨ)
• ਕਲਾਕਾਰ: ਨਾਓਕੀ ਕਿਤਾ (ਵਾਇਲਿਨ), ਕਿਓਕੋ ਕੁਰੋਦਾ (ਪਿਆਨੋ)

ਸਤੋਸ਼ੀ ਕਿਤਾਮੁਰਾ ਅਤੇ ਨਾਓਕੀ ਕਿਤਾ

• ਮਿਤੀ ਅਤੇ ਸਮਾਂ: 9 ਜੁਲਾਈ (ਐਤਵਾਰ) 15:14 ਵਜੇ ਸ਼ੁਰੂ (ਦਰਵਾਜ਼ੇ 30:14 ਵਜੇ ਖੁੱਲ੍ਹਦੇ ਹਨ)
• ਕਲਾਕਾਰ: ਸਤੋਸ਼ੀ ਕਿਤਾਮੁਰਾ (ਬੈਂਡੋਨੋਨ), ਨਾਓਕੀ ਕਿਤਾ (ਵਾਇਲਿਨ)

ਕਲਾਸਿਕ 

• ਮਿਤੀ ਅਤੇ ਸਮਾਂ: 10 ਜੁਲਾਈ (ਐਤਵਾਰ) 13:14 ਵਜੇ ਸ਼ੁਰੂ (ਦਰਵਾਜ਼ੇ 30:14 ਵਜੇ ਖੁੱਲ੍ਹਦੇ ਹਨ)
• ਕਲਾਕਾਰ: ਮਿਓਨੋਰੀ ਯਾਮਾਸ਼ੀਤਾ (ਵਾਇਲਿਨ), ਇਜ਼ੂਰੂ ਯਾਮਾਸ਼ੀਤਾ (ਸੈਲੋ), ਮਿਤਸੁਤਾਕਾ ਸ਼ਿਰਾਸ਼ੀ (ਪਿਆਨੋ)

ਵੇਰਵਿਆਂ ਲਈ, ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ "Atelier Hirari" ਹੋਮਪੇਜ ਦੀ ਜਾਂਚ ਕਰੋ।

ਤਾਜ਼ਾ ਜਾਣਕਾਰੀ ਲਈ ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਹਰੇਕ ਸੰਪਰਕ ਦੀ ਜਾਂਚ ਕਰੋ.

ਵਿੰਡ ਚਾਈਮਸ ਅਤੇ ਠੰਡੇ ਜਹਾਜ਼

Yumi Fujiwara ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ

"ਫੁੱਲਾਂ ਨਾਲ ਘਿਰਿਆ"

LM Montgomery ਦੀ 150ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ - ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਵਟਾਂਦਰਾ ਸਮਾਗਮ
ਓਟਾ ਵਾਰਡ ਤੋਂ ਭੇਜਿਆ! ਐਕਸਪ੍ਰੈਸ਼ਨ "ਐਨ ਆਫ ਗ੍ਰੀਨ ਗੇਬਲਜ਼"

ਸੰਗੀਤਕ ਨਾਟਕ "ਐਨ ਆਫ਼ ਗ੍ਰੀਨ ਗੇਬਲਜ਼" ਓਟਾ ਸਿਵਿਕ ਪਲਾਜ਼ਾ ਲਾਰਜ ਹਾਲ (2019.8.24 ਅਗਸਤ, XNUMX ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ)

"ਕਲਾ ਅਤੇ ਮੰਗਾ" ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ (ਅਸਥਾਈ)

Ikegami Honmonji ਵਿੱਚ ਹੌਲੀ ਲਾਈਵ '24

ਓਟਾ, ਟੋਕੀਓ 2024 ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਲਈ ਭਵਿੱਖ
ਜੇ. ਸਟ੍ਰਾਸ II ਓਪਰੇਟਾ "ਡਾਈ ਫਲੇਡਰਮੌਸ" ਸਾਰੇ ਐਕਟ (ਜਾਪਾਨੀ ਵਿੱਚ ਕੀਤੇ ਗਏ)

ਟੈਂਗੋ ਦਾ ਭਵਿੱਖ

お 問 合 せ

ਲੋਕ ਸੰਪਰਕ ਅਤੇ ਲੋਕ ਸੁਣਵਾਈ ਭਾਗ, ਸਭਿਆਚਾਰ ਅਤੇ ਕਲਾ ਪ੍ਰਮੋਸ਼ਨ ਡਵੀਜ਼ਨ, ਓਟਾ ਵਾਰਡ ਕਲਚਰਲ ਪ੍ਰਮੋਸ਼ਨ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ